“多謝了，多謝四方眾鄉親，我今已有好茶飯吶，更有山歌敬親人……”熟悉的旋律，喚醒過去的記憶；新鮮的內容，傳遞時代的新聲。彩調劇《新劉三姐》中的一段唱詞，為參加新時代舞臺藝術優秀劇目展演的廣西作品作出了生動的注腳。

4月27日至5月2日，彩調劇《新劉三姐》《木匠哥的鋼琴夢》先后亮相中央歌劇院舞臺，贏得如潮好評。這是一次廣西戲劇精品創作的集中檢閱，真實呈現了近年來廣西戲劇藝術的發展成就，展現了新時代廣西文藝工作者銳意進取、實干擔當的藝術風采。

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古韻新唱，傳統藝術的時代表達

在演出現場，很多觀眾是沖著“劉三姐”和“彩調”來的。當年的彩調劇和電影《劉三姐》風靡大江南北，讓彩調這一古老的民族藝術形式在觀眾心目中留下了難以磨滅的記憶。

4月27日，《新劉三姐》首場演出。退休老人孫剛提前來到了中央歌劇院劇場，開場前他在劇場大廳里引吭高唱“多謝了”，收獲不少掌聲。演出結束后，孫剛激動地表示：“《新劉三姐》雖然是新的故事、新的人物，但是聽到了很多熟悉的旋律，看到了濃郁的民族風情。”他說，時代在進步，傳統藝術當然也要與時俱進，“我覺得這部劇非常精彩，民族文化的‘魂’沒有丟。”

在藝術創新方面，《木匠哥的鋼琴夢》走得更遠。如果說《新劉三姐》還依稀可見經典的影子，那么《木匠哥的鋼琴夢》無論在內容上還是表現形式上，都顯示出強烈的創新意識。

觀眾梁秋華說，《木匠哥的鋼琴夢》的旋轉舞臺給他留下了深刻印象，整部戲幾乎都是在動態中進行的，旋轉的舞臺既表達了時空和場景的轉換，也讓演員有了更自由的表演空間，“這個設計非常巧妙，我是第一次見到，非常佩服劇組的創新精神！”

《木匠哥的鋼琴夢》講述木匠出身的鄉村能人阿德帶領鄉親們造鋼琴的故事，盡管追夢路上歷盡坎坷，但他們百折不撓，克服了重重困難，最終夢想成真。“木匠哥”的追夢之旅讓觀眾趙孟琴深受感動，她認為這個故事真實地反映新時代許許多多普通人的精神追求，讓人們感受到在這個偉大時代，只要努力追夢、不斷奮斗，每個人都能實現自己的夢想。（下轉第二版）（上接第一版）

周英敏非常喜歡廣西的民族文化，對廣西戲劇非常關注，每次有廣西的劇目到北京演出，他只要聽到消息都會到場觀看。5月1日、2日，他連續看了兩場《木匠哥的鋼琴夢》，對這部戲贊不絕口。他認為，這部劇用廣西傳統彩調藝術講述了一個當代創業故事，表達了普通人努力追求夢想的時代精神。

精益求精，擦亮“廣西有戲”品牌

伴隨著一曲歡樂優美的《夢想花兒開》，5月2日，彩調劇《木匠哥的鋼琴夢》第二場演出在中央歌劇院劇場落下帷幕。

面對臺下觀眾經久不息的掌聲，演員們集體深深鞠躬致謝，臉上洋溢著幸福和激動的神采。

這次進京參加展演的兩個劇目，基本上用的是同一套班底，廣西戲劇院彩調團全員上陣，很多演員都要連續參加全部四場演出，演出強度非常大。為了把最完美的作品呈現給觀眾，演職人員不敢有絲毫松懈，每次演出前都要反復排練，力求達到最佳的演出狀態。

陳慧在《新劉三姐》中扮演戲份最重的“姐美”，在《木匠哥的鋼琴夢》中也飾演主要角色“阿鳳”。談到這次展演的感受，她開心地說：“這次演出我感覺收獲很多，綜合現場觀眾的反應、領導同事的評語，還有自己在臺上的發揮，我覺得可以給自己打99分！剩下的1分，是鞭策自己還要繼續努力，因為舞臺藝術每一場都是新的挑戰，需要不斷地創作、不斷地創新，讓觀眾走進劇場時總能看到我們更精彩的一面。”

吳勇志在兩部戲中都擔綱男一號，身上的擔子很重。為了演好兩個不同的角色，他在揣摩兩個人物的性格和內心世界上下了很大的功夫：“《新劉三姐》中的阿郎是一個比較感性的人，多愁善感，對于親情和愛情，他心里總有一個解不開放不下的結；‘木匠哥’阿德性格開朗，他總是用一種比較幽默、夸張的方式來呈現內心的想法。”

彩調團團長蔣劍告訴記者，能夠到北京參加這么重要的演出，尤其是能把這兩部重磅作品呈現給首都的觀眾，展現廣西戲劇風采和民族文化，大家都很高興，可以說是“累并快樂著”地克服了所有困難，圓滿地完成了演出任務。

收獲滿滿，廣西戲劇抒寫時代夢

這次在中央歌劇院的舞臺上，觀眾們驚喜地發現廣西戲劇變得如此時尚和多元：小汽車開上舞臺，演員駕著電動平衡車穿梭起舞；“劉三姐”開起電商直播，彩調的歌聲伴著吉他和鋼琴的旋律唱起……在彩調質樸厚重的底色中，新時代的繽紛多彩如此鮮明地展現在舞臺上。

參加新時代舞臺藝術優秀劇目展演的兩部廣西戲劇作品，有一個最大的共同特點，那就是都聚焦現實題材、鄉村題材，共同繪就了一幅新時代山鄉巨變的壯美畫卷。兩部沾著泥土、帶著露珠、冒著熱氣的重磅作品相繼涌現，說明“抒寫時代圖景”正在成為廣西戲劇創作的藝術自覺。

《新劉三姐》和《木匠哥的鋼琴夢》兩部劇的總導演宮曉東表示，兩部作品都圍繞著“離開與回歸”這一永恒的矛盾展開，但其主題卻不同。《新劉三姐》的“離開與回歸”是追求物質上的富足，而《木匠哥的鋼琴夢》是在滿足生活富足需求的基礎上，追求精神上的滿足，兩者之間其實有一種遞進的關系。而無論是物質和精神上的追求，都是對當下時代的抒寫，觀照的是我們所處在這個時代人們的夢想。

好戲要靠“改”，精品全靠“磨”。廣西戲劇院院長、兩部劇目的總導演龍倩告訴記者，《木匠哥的鋼琴夢》作為新創的劇目，目前在反復修改提高當中，而已獲多項殊榮的《新劉三姐》更在邊演邊磨，這次參加展演是一個檢閱作品的好機會，他們將根據專家和觀眾的反饋不斷打磨，努力將其打造成為展現新時代壯鄉新風貌的戲劇佳作，努力將精品力作打造成為經典之作。

在戲里，“木匠哥”追尋著自己的“鋼琴夢”，在戲外，廣西戲劇也在追尋著自己的“時代夢”。

自治區文化和旅游廳相關負責人介紹，近年來，我區著眼于新時代新征程的藝術創作，實施“廣西有戲”品牌的戰略部署，構建了全區舞臺藝術創作的閉環扶持體系，這次進京展演的兩部作品，就是“廣西有戲”品牌戰略系列工程的最新成果。希望通過廣西地方戲曲講述普通人的煙火生活，展現新時代中國人民堅實努力、奮斗不止的逐夢歷程，進一步講好廣西故事，傳播好廣西聲音，提升“廣西有戲”品牌影響力，努力實現廣西舞臺有戲、廣大演員有戲、群眾身邊有戲。

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